四星半.
翻译为《富都青年》更合适，电影就在建立各种相斥不搭的意境.
“结合有超自然的现实主义风格.
”波兰斯基离开波兰后辗转于欧洲，受新浪潮影响却又有别于新浪潮，在形式与内容上达成统一. 第二部长片与其处女作相比，从心理挖掘成为心理惊悚，从三人“封闭“空间减为单人封闭空间，其实丝毫不亚于其处女作. 起初三人时若被抛弃之感：傍晚在内所见的猫眼视界到寂静的时钟声，夜晚射进屋内的狭隘光束伴随吵闹的叫床. 姐姐离开后屋内的孤独逐渐展现：低机位制造压抑感的仰拍镜头，对应窗外常有的嬉闹声，以及猫眼制造出拉远的现实. 最终失控的压抑酿成惨剧：无声电话、门外脚步无一不刺激神经，开裂墙壁、裂缝之手无一不刺激心理，嘀嗒下无声强暴仿佛拉回儿时噩梦. 最记忆犹新：①始于四处观望的眼睛，止于拉近镜头的眼睛；②墙上无数只手的屋内过道. 乔治库克师承刘别谦. 卖花女父亲阴错阳差被推进上流社会，与两位死党在酒吧风光的桥段，明显借鉴了尼诺契卡三位苏联特派员沉迷于巴黎的腐朽生活；伊莉莎负气出走，上校电话警方寻人之时，希金斯反复开关门提供女孩精准生理特征，也是典型的刘别谦式轻触……但这个故事，嗯，总体来说在改编成电影之后，无论新旧版本，都存在两个难以克服的结构难题. 一、女演员无法完整驾驭丑小鸭变天鹅的角色要求. 1938阿斯奎斯英版中的温蒂希勒，失信在不够靓丽动人惊艳全场的后半程；赫本女神，则是一开场的“装土扮丑”没能说服观众. 二、教授与卖花女之间因六个月的闭门改造而情愫暗生，几乎没有任何叙事铺陈. 但也是没办法的事情：电影这种介质，擅长极致渲染瞬时一见钟情，却无法以近量时长表现潜移默化. ……可问题是，故事的两个重大转折刚好就建立在这两点上. 没有公民身份证的阿邦和阿迪，在混杂外劳聚居的富都老社区里苟且偷生. 他们无法享有一般国民福利，无法申请护照，连银行户头也开不了. 哥哥阿邦天生哑巴，任劳任怨也认命，只求一份安定生活，弟弟阿迪则不甘向命运低头，从而违法贩卖假证件，他一心只想赚到钱就带着哥哥离开这个厌恶的地方. 原本就过着不平等生活的两人，因为社工佳恩的热心，并自愿协助追查原生父母和出生证明的数据，但她的好意却导致一场意外发生，同时也让阿邦跟阿迪再次陷入水深火热的命途.
