对比如今，当年的林德禄可谓让人刮目相看，不说别的，起码有那个勇气去碰这种题材.
不过影片的完成度着实一般，整体观感虽说流畅，但松散也是事实.
故事上部分桥段有些设想，但核心主题十分飘忽，一直稳不下去，主要徘徊于亲情、成长和友谊3样线索中，可却疏于铺设情节去深化它，就连前面看似安插的伏笔，后面也都失踪了. 苦情戏的刻度把握倒是不错，该放时放，绝不放多到你反感的地步，甚至加了不少喜剧元素以冲淡影片追求悲苦感的欲望程度（不搞无厘头的黄炳耀差点让人认不出来），当然就剧情的平淡成效而言，这点似乎有些多余（不过比起那些为惨而惨的惨不忍睹电影，这又成了本片在处理上的巧妙点之一），而且影片总给人感觉好像缺了什么，尤其末尾的“结局”更像还差一个真正的结局一样，其实稍微给个总结交代下其他人的后续都不会像现在这么突兀啊导演之前的《在公交车站直到黎明》非常好，是那种自然、舒服、毫无矫揉造作的好，也是那种无论何时何地都愿意重看的电影，但这一部从开场就让人浑身不得劲儿，原作如何于我来讲毫无兴趣，但就本片来看不像是一部电影，或者说更像是电视剧素材拼凑而成，和《在公交车站直到黎明》放一块儿完全看不出是出自同一个导演. 两位主演同样没贡献多少好感，彭昱畅自《在公交车站直到黎明》后留给我的好印象由此减半，张子枫的机灵劲儿也顿时全无，两人前三场对手戏就已原形毕露，塞满了脱离现实的刻意与做作，这一策略放在其他地域可能适用，但这一为了讨好当下年轻观众的行为却无法与其后发生的剧情产生有效联结. 都在说一部好戏需要好导演、好剧本、好演员，但有时相比于好与坏，对与错或许更重要：对的导演、对的剧本、对的对手，这部片三样几乎全无. 成名太早究竟是不是一件好事儿，没人能给出答案. 梶原阿贵担任剧本，高桥伴明担任导演的本作品是描绘“社会孤立”的故事. 板谷饰演的主人公北林三知子白天在工作室卖自己制作的首饰，晚上在烤鸡店作为住宿的兼职工作，但由于疫情而失去了工作和家. 没有新的工作，家庭餐厅和漫画咖啡馆也关门了. 伫立在走投无路的三知子面前的是被路灯照射的公交车站. 谁也看不出弱点的她，成了在公交车站过夜的流浪汉.
